Un bailarín destacado debe contar con habilidades como talento, destreza y perseverancia. Sin embargo, para alcanzar la fama a nivel internacional, es crucial destacar entre los demás. En esta ocasión, hemos confeccionado una lista que reúne a los mejores bailarines y bailarinas, tanto del pasado como de la actualidad.
1- Michael Jackson (1958-2009)
Michael Jackson, la icónica estrella del pop de la década de 1980, cautivó al público con sus impresionantes habilidades de baile, destacando especialmente su popularizado «moonwalk». Desde temprana edad, Michael demostró un extraordinario talento para el ritmo y el baile. Realizaba pasos con una naturalidad asombrosa, sincronizando movimientos de forma tan fluida como si estuviera creando una melodía musical. A diferencia de otros artistas, su baile no se limitaba a ser un mero acompañamiento de la música y la letra, sino que constituía una parte esencial de su actuación. Un ejemplo notable es su interpretación de «Billie Jean» en 1983, donde combinaba movimientos rápidos con gestos más suaves. Sus extremidades se movían y se recogían con la precisión de cuchillas automáticas, y tras un giro espectacular, se colocaba en puntillas con un equilibrio perfecto.
2- Anna Pávlova (1881-1931)
La renombrada bailarina de ballet rusa Anna Pavlova es reconocida principalmente por su influencia en la transformación de la imagen típica de las bailarinas de ballet de su época. A pesar de tener una constitución pequeña y esbelta, no convencional para las bailarinas de su tiempo, se le atribuye la creación del moderno zapato de punta.
3- Mikhail Baryshnikov (1948-presente)
Mikhail «Misha» Baryshnikov, reconocido como uno de los bailarines de ballet más destacados de la actualidad, es un renombrado intérprete ruso. En 1977, obtuvo una nominación al Premio de la Academia en la categoría de Mejor Actor de Reparto y una nominación al Globo de Oro por su destacada actuación como «Yuri Kopeikine» en la película «The Turning Point». Asimismo, desempeñó un papel significativo en la última temporada de la serie de televisión «Sex and the City» y fue el protagonista de la película «White Nights», en la que compartió escena con el talentoso bailarín de claqué estadounidense Gregory Hines.
4- Sammy Davis, hijo, (1925-1990)
Sammy Davis, Jr., el multifacético artista estadounidense, dejó una huella indeleble en la historia del entretenimiento. Su destreza más destacada fue sin duda su virtuosismo en la danza de claqué. La influencia de su madre, quien había sido una consumada bailarina de claqué, y la herencia artística de su padre, un veterano del vodevil, moldearon su camino desde temprana edad.
Apenas a los tres años, Sammy ya recorría el circuito junto a su padre, y a los cuatro, comenzaba a dar sus primeros pasos en el mundo del claqué. Tras su servicio militar, que concluyó en 1946, se reunió con su padre y elevó su arte a nuevas alturas. Desarrolló un estilo único, fusionando el claqué con destellos de genialidad, y se especializó en imitar a las estrellas de cine y cantantes populares. Además, demostró su versatilidad musical al tocar la trompeta y la batería, todo mientras cantaba acompañado por su padre, el suave taconeo de su tío Will Mastin como telón de fondo.
5- Rudolf Nuréyev (1938-1993)
Rudolf Nureyev, el famoso bailarín de ballet ruso conocido como el «Señor de la Danza», es ampliamente reconocido como uno de los más destacados intérpretes de ballet de la historia. Inició su carrera artística en el Ballet Mariinsky de San Petersburgo y, en un hecho que causó un gran revuelo a nivel mundial, desertó de la Unión Soviética y se estableció en París en 1961, a pesar de los intentos de la KGB por retenerlo. Este episodio marcó la primera deserción de un artista soviético durante la Guerra Fría y atrajo una atención sin precedentes. Posteriormente, Nureyev ocupó el cargo de director del Ballet de la Ópera de París desde 1983 hasta 1989, y también desempeñó el papel de coreógrafo principal hasta octubre de 1992.
6- Martha Graham (1894-1991)
Martha Graham, una destacada bailarina y coreógrafa estadounidense, es reconocida como una figura pionera en el ámbito de la danza moderna. Su valentía la llevó a introducir al mundo una nueva forma de expresión artística a través de movimientos de danza modernos. La danza moderna surgió como una respuesta a las rígidas convenciones del ballet clásico, desafiando el vocabulario de movimientos limitado asociado a esta disciplina. En su búsqueda de una mayor libertad de movimiento, la danza moderna prescindió de elementos como los corsés y las zapatillas de punta. La Técnica Graham, desarrollada por Martha Graham, revolucionó la escena de la danza en Estados Unidos y sigue siendo enseñada y practicada en todo el mundo.
7- Gregory Hines (1946-2003)
Gregory Hines fue un destacado artista estadounidense que se destacó en el mundo de la danza, la actuación, el canto y la coreografía, siendo especialmente reconocido por su excepcional destreza en el claqué. Su amor por el claqué se manifestó desde temprana edad, comenzando a explorarlo a los 2 años y desarrollándose como bailarín semiprofesional a los 5 años. Su talento lo llevó a participar en diversas películas relacionadas con la danza, como «White Nights» y «Tap».
Una de las características distintivas de Hines fue su habilidad para la improvisación en el claqué. Como si fuera un músico improvisando un solo, creaba pasos, sonidos y ritmos de claqué de manera espontánea. Siempre mostraba una actitud relajada, vistiendo típicamente pantalones elegantes y camisas sueltas. A pesar de haber heredado las tradiciones del claqué afroamericano, Gregory Hines exploró un nuevo estilo al fusionar elementos del claqué, el jazz, la música contemporánea y la danza posmoderna, creando así un estilo único y personal.
8- Patrick Swayze (1952-2009)
Patrick Swayze, un destacado actor, bailarín y cantautor estadounidense, proviene de una familia con fuertes lazos con el mundo de la danza. Su madre, además de ser coreógrafa, era bailarina e instructora de baile. En 1972, se trasladó a la ciudad de Nueva York con el propósito de recibir una educación formal en danza, matriculándose en las prestigiosas escuelas de danza Harkness Ballet y Joffrey Ballet. Su habilidad en la danza adquirió notoriedad en 1987, cuando cautivó al público al interpretar a un instructor de baile en la exitosa película «Dirty Dancing».
9- Gene Kelly (1912-1996)
Gene Kelly, un destacado bailarín de origen estadounidense, es especialmente reconocido por su estilo de baile vigoroso y atlético. Durante la era dorada de los musicales de Hollywood, se destacó como una de las figuras más importantes y creativas. Kelly creía que su estilo de baile era una amalgama de diversas influencias, que incluían elementos del ballet moderno y el claqué.
Una de las contribuciones más notables de Kelly fue su habilidad para llevar la danza a la pantalla grande. Él aprovechó cada rincón del escenario, todas las superficies posibles y los ángulos de cámara más amplios para superar las restricciones visuales inherentes al cine en dos dimensiones. Su interpretación en la película «Cantando Bajo la Lluvia» es particularmente reconocida y memorable en su carrera.
10- Margot Fonteyn (1919-1991)
Margot Fonteyn, una destacada bailarina de ballet inglesa, es ampliamente reconocida como una de las más destacadas intérpretes del ballet clásico en la historia. Durante toda su carrera artística, desempeñó un papel fundamental en el Royal Ballet, y su destacada labor la llevó a ser distinguida con el título de «Prima Ballerina Assoluta» por parte de la reina Isabel II. Fonteyn se destacó en el ballet gracias a su impecable destreza técnica, su profunda conexión con la música, su elegancia y su pasión. Uno de sus papeles más icónicos fue el de Aurora en la producción de «La Bella Durmiente».
11- Cillian Murphy (1979-presente)
Cillian Murphy ostenta el cargo de bailarina principal tanto en el American Ballet Theatre como en el Royal New Zealand Ballet. Ingresó en el American Ballet Theatre a los 17 años en agosto de 1996, inicialmente como miembro del cuerpo de ballet. Posteriormente, ascendió a solista en 1999 y finalmente alcanzó el rango de bailarina principal en 2002.
12- Vaslav Nijinsky (1889-1950)
Vaslav Nijinsky, un destacado bailarín de ballet ruso, se destacó como uno de los intérpretes más talentosos en la historia del ballet. Su extraordinaria destreza para desafiar la fuerza de gravedad mediante impresionantes saltos y su profunda capacidad para encarnar personajes le granjearon renombre. Además, es recordado por su excepcional habilidad para bailar en puntas, una destreza poco común entre los bailarines masculinos. Nijinsky compartió roles principales con la icónica bailarina Anna Pavlova.
13- Isadora Duncan (1877-1927)
Isadora Duncan es ampliamente reconocida como la pionera de la danza moderna. Su expresión artística y sus creencias desafiaron las convenciones arraigadas en el ballet clásico. Desde una edad temprana, Isadora comenzó a impartir clases de danza en su propia casa a niños del vecindario, y esto se convirtió en una parte fundamental de su vida durante su adolescencia. Innovando y rompiendo con las normas establecidas, Isadora Duncan concebía la danza como un arte de raíces sagradas. En ese contexto, desarrolló movimientos que se inspiraban en la libertad y la naturaleza, tomando influencias de la antigua danza griega, danzas folclóricas, bailes sociales, la naturaleza y las fuerzas naturales. Además, adoptó elementos del nuevo enfoque atlético estadounidense, que incluía movimientos como saltar, correr, brincar y lanzar.
14- Michael Flatley (1958-presente)
Michael Flatley, un bailarín con raíces irlandesas y estadounidenses, es ampliamente reconocido por su contribución a la creación de espectáculos como Riverdance y Lord of the Dance. Su conexión con la danza se remonta a su infancia, cuando comenzó a tomar clases a la edad de 11 años. A los 17 años, logró un hito notable al convertirse en el primer estadounidense en obtener un título mundial en danza irlandesa durante el Campeonato Mundial de Danza Irlandesa.
Su formación en danza estuvo influenciada por Dennis Dennehy, quien le impartió lecciones en la Escuela Dennehy de Danza Irlandesa en Chicago. Posteriormente, Michael Flatley decidió dar un paso adelante y crear su propio espectáculo.
Un momento significativo en su carrera fue en mayo de 1989, cuando Flatley estableció un récord mundial registrado en el Libro Guinness al realizar 28 golpes de zapateo por segundo. Años más tarde, en 1998, superó su propio récord al alcanzar la increíble velocidad de 35 golpes por segundo.
